State of Being 存在的狀態
—塩田千春 168x92x67 cm Metal Frame, Red Thread 2023
展覽地點|The GAYA Hotel 潮渡假酒店 1F大廳
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塩田千春的作品《存在的狀態》。
三個透明的壓克力立方體中,包裹著由無數紅線編織出的衣物形體。那不是實體的布料,而是空氣中被記憶牽繫出的「形狀」。
塩田千春將「紅線」視爲—種最深層的情感載體。紅色,在東方文化中,常象徵著生命、血液、親密的連結與命運的羈絆。
在這裡,每一條線都是一段思念、一次牽掛、一條看不見卻緊緊纏繞的情感軌跡。
她不是用線去描繪具象旳身體,而是去構築一種「被留下旳空殼」 那些不再被穿著的衣服,保留著人的形體,卻空無—人。
她想問:當一個人不在了,什麼還留下來?那是氣味、記憶,還是某種無法言說卻深刻存在的「存在感」?
而這些線被框限在立方體之中,更像是回憶被封存、情感被保護也被囚禁。
觀衆在作品前無法觸碰,只能透過透明表面凝視,像是在看一段自己的舊日片段——清晰丶陌生,又無法靠近。
這件作品,是對「記憶的重量」的具體描繪,也是一個無聲的提問:我們的存在,在離開之後,還會以什麼形式留在人世?
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行為藝術家 Artist 介紹
/塩田千春 Shiota Chiharu (1972-)
塩田千春出生於1972年,出生在日本大阪府。在大學期間,她主修油畫並在京都精華大學美術學院就讀。在校期間,她擔任了雕塑系教授村岡三郎的助手。1992年至1996年期間,她也作為交換學生的身份前往澳洲坎培拉的國立大學藝術學院進修,開始涉足裝置藝術和行為藝術的創作。
在她十九歲時,塩田受到波蘭藝術家瑪格達蓮娜.阿巴卡諾維奇的個展啟發,決心前往德國深造並成為阿巴卡諾維奇的學生。經歷了一番努力和挑戰後,她終於在1996年抵達歐洲,進入德國漢堡美術大學就讀。在接下來的一年間,她在布倫瑞克藝術大學跟隨行為藝術先驅瑪莉娜.阿布拉莫維奇學習,之後再進入柏林藝術大學跟隨瑞貝卡.霍恩學習。此後,塩田以柏林為基地,開始在各大雙年展、美術館和畫廊展示她的作品。從1993年到2021年,她參與了超過三百個展覽活動。
塩田千春的創作著重於情感、記憶和身份等主題,常常通過複雜的紅色線條和纏繞物品的裝置作品來表達。她的作品經常在國際藝術界引起關注,成為當代藝術中的重要代表之一。