—足下這片臺東土地有著多元文化與歷史潮流的刻印,不妨慢下腳步,
調整為GAYA的頻道感受那共存、共榮、共享的生活精神去旅行,好好扎根在會黏人的土地-臺東。
藝 文 與 生 活
⎫Art & Living⎧
#台東生活提案
#GAYA藝廊
—橫跨東西方時代性現代主義抽象藝術,
台東海岸光與影帶來比西里岸的謬思。
—塩田千春 Wedding Kimono 婚禮和服 180x260x82cm Metal Frame, Wedding Kimono, Thread 2012 展覽地點|The GAYA Hotel 潮渡假酒店 1F大廳
行為藝術家 Artist
/塩田千春 Shiota Chiharu (1972-)
塩田千春出生於1972年,出生在日本大阪府。在大學期間,她主修油畫並在京都精華大學美術學院就讀。在校期間,她擔任了雕塑系教授村岡三郎的助手。1992年至1996年期間,她也作為交換學生的身份前往澳洲坎培拉的國立大學藝術學院進修,開始涉足裝置藝術和行為藝術的創作。
在她十九歲時,塩田受到波蘭藝術家瑪格達蓮娜.阿巴卡諾維奇的個展啟發,決心前往德國深造並成為阿巴卡諾維奇的學生。經歷了一番努力和挑戰後,她終於在1996年抵達歐洲,進入德國漢堡美術大學就讀。在接下來的一年間,她在布倫瑞克藝術大學跟隨行為藝術先驅瑪莉娜.阿布拉莫維奇學習,之後再進入柏林藝術大學跟隨瑞貝卡.霍恩學習。此後,塩田以柏林為基地,開始在各大雙年展、美術館和畫廊展示她的作品。從1993年到2021年,她參與了超過三百個展覽活動。
塩田千春的創作著重於情感、記憶和身份等主題,常常通過複雜的紅色線條和纏繞物品的裝置作品來表達。她的作品經常在國際藝術界引起關注,成為當代藝術中的重要代表之一。
—塩田千春 Chiharu Shiota
State of Being 存在的狀態
168x92x67cm
Metal Frame, Red Thread
2023
展覽地點|The GAYA Hotel 潮渡假酒店 1F大廳
—塩田千春 Chiharu Shiota
State of Being (Dress)
70x50x50 cm
Metal Frame, Dress, Thread
2021
展覽地點|The GAYA Hotel 潮渡假酒店 1F大廳
—塩田千春 Chiharu Shiota
State of Being (Dress)
64x58x38 cm
Bronze, Brass Wire
2023
展覽地點|The GAYA Hotel 潮渡假酒店 1F大廳
—塩田千春 Chiharu Shiota
State of Being (Toy)
70x35x35 cm
Metal Frame, Toy, Thread
2023
展覽地點|The GAYA Hotel 潮渡假酒店 1F大廳
從北美館2021藝術展|塩田千春:顫動的靈魂 | 館長線上導覽中認識—
藝術家 Artist
/郭彥甫 KUO Yen Fu (1981-)
郭彥甫,台北市立體育學院畢業,2006年與雙胞胎哥哥郭彥均合組男團2moro,廣告代言,通告藝人,節目主持等工作活耀在台灣綜藝圈。2016年追求興趣與夢想,淡出演藝圈,轉換跑道成為全職畫家。卸下綜藝節目主持人的角色,重新在自己從小對藝術的嚮往。郭彥甫對於人物,靜物的有特別的感覺,大膽對比用色,具象的筆觸下又帶有一些非全然具象的寫實感。2018年【行李箱】系列獲得藝文界青睞,於法國羅浮宮卡羅素廳展出大獲好評。
展覽地點|The GAYA Hotel 潮渡假酒店 1F大廳、2~9F藝廊
藝術家 Artist
/蕭勤 Hsiao Chin (1935-2023)
蕭勤出生於上海,是第二代海外華裔畫家。1949年移居台灣後,於1955年畢業於台灣師範大學藝術系,並在師範大學期間師從著名畫家朱德群學習素描技巧。1956年,他與其他畫家共同創辦了「東方畫會」,該畫會對台灣藝術界的發展產生了深遠的影響,使台灣藝術首次走上國際舞台。隨後,他又創立了「龐圖」藝術運動,進一步推動了台灣現代藝術的發展。是1950年代中葉推動中國現代藝術的先驅之一,也是在歐洲推動中、西方當代藝術交流的先驅。他的作品深受道家和禪宗哲學思想的影響,融合了東西方文化和現代藝術創作經驗。他以直覺和心靈的方式創作,探索人生和存在的意義,並試圖實現心靈的自我覺醒。對蕭勤而言,藝術創作不僅僅是一種技術手段,更是一種探索生命、發掘心靈潛能、體悟天人合一的過程。不僅在台灣藝術界有著深遠的影響力,也在國際藝術舞台上卓有成就。他的作品和思想展現了一種獨特的美學觀和人生哲學,深深地啟發了後人對藝術和生命的思考。
展覽地點|The GAYA Hotel 潮渡假酒店 1F大廳、2~9F藝廊
藝術家 Artist
/江賢二 Paul CHIANG (1942-)
江賢二(1942年生)於1965年自國立臺灣師範大學藝術學系畢業;之後,旅居美國紐約逾30年之久。1996年後,回臺創作;1997年至2005年,他集結在紐約長期的創作,以及返臺的新作,接連發表多次個展。2007年,在臺東金樽自建工作室;2008年,正式定居於此。「江賢二:回顧展」是江賢二在臺北市立美術館的首度個展,邀請藝評學者王嘉驥擔任客座策展人,梳理藝術家從1960年代中期至今,長達55年的藝術創作歷程。隨著工作室幾經遷移,居住環境與生活也有變動,江賢二習於開創不同的系列作品。近10餘年來,尤其進駐東臺灣以後,他的繪畫風格也從長期「封窗」創作的習性,以及慣有的沈鬱、極簡,甚至單色為主的構圖,轉為以繽紛的色彩和筆觸,表達對於自然與生命經驗的沈思與觀照。此次回顧展不僅呈現一位資深藝術家歷年豐沛的創作能量,也發表江賢二全新的繪畫與立體作品。
展覽地點|The GAYA Hotel 潮渡假酒店 1F大廳
▶繁花綻放.GAYA週年慶-江賢二老師畫作揭幕暨茶畫會
▶江賢二:回顧展 Paul Chiang: A Retrospective回顧影片
(特別感謝:財團法人公益平台文化基金會、江賢二藝術園區)
藝術家 Artist
/許自貴Tzu-Kuey Sheu (1956-)
許自貴以其獨特的創作風格和理論見稱。他將「表面張力」這一概念融入了自己的創作中,創造出了獨特的「立體繪畫」理論。在這個理論中,他將傳統的雕塑藝術重新詮釋為一種「繪畫」,並注重於繪畫筆法、肌理以及畫面構成感。這種藝術觀念的革新讓他的作品在藝壇上獲得了廣泛的關注與認可。
許自貴出生於1956年,畢業於國立臺灣師範大學,後於1988年獲得美國紐約普拉特學院藝術研究所的學位。他曾擔任華岡藝校校長,並在臺南應用科技大學美術系任教,擔任系主任、所長以及藝術學院院長等職務。目前,他仍然工作和居住在臺南。
許自貴的作品曾多次舉辦個展,並且被台北市立美術館、國立台灣美術館、高雄市立美術館等多個知名美術館典藏。他的藝術創作不僅在台灣,也在國際藝壇上獲得了廣泛的讚譽,成為當代藝術界不可忽視的重要人物之一。
藝術家 Artist
/蜷川實花 Mika Ninagawa (1972-)
蜷川實花是日本知名攝影師和電影導演,她出身於藝術世家,父親是演員兼導演蜷川幸雄,母親是作家真山知子。她的家族中還有其他知名藝術家,如堂姐舞台劇女演員蜷川有紀、蜷川美穗,以及堂弟構成作家(電視編劇)橫井利光。她的曾祖父是演員谷崎十郎。
儘管生長在藝術家庭中,蜷川實花最初並未以攝影為職業。直到高中時,她用自己的壓歲錢買了第一台相機,開始了攝影生涯。她的作品以獨特的色彩感和風格見稱,尤其是在使用愛克發和柯達公司的膠卷時。
2007年,蜷川實花首次擔任導演的電影《惡女花魁》上映。她的作品多次受到關注,被譽為現代藝術界的重要人物之一。她也曾為日本女子組合AKB48拍攝過多張封面寫真及音樂錄影帶。
2012年,她執導了改編自岡崎京子漫畫作品《Helter Skelter》的電影《ヘルタースケルター》(中譯:惡女羅曼死/整容天后),並在第14屆台北電影節首映。
此外,蜷川實花還參與了東京奧運組織委員會的工作,並曾擔任第65回NHK紅白歌合戰的評審。她的多元身份和豐富經歷使她成為了日本藝術界的重要人物之一。